剝去任何時尚資本的層次,您會發現一些明顯的東西。對於某些城市而言,這是歷史的重量,他們的文化的活力或烹飪樂趣的魅力。但是對於其他人來說,定義它們的創造力不僅僅是一系列趨勢。這是一個活著的呼吸生態系統,反映了其人民的精神。輸入哥本哈根,當然還有。
在過去的幾年中,這位小而強大的丹麥首都以新的本土設計師和新鮮的斯堪的納維亞美學引起了全球迷人的新浪潮。哥本哈根不僅是一個城市,而且是重新定義奢侈品的力量,也是成為行業中的關鍵力量球員意味著什麼。詢問任何時尚編輯,他們會告訴您CFW是他們很高興看到展開的活動。
哥本哈根的時尚界感覺就像是其他時尚首都越來越高的高風險氛圍的解毒劑。儘管巴黎和紐約等地方以其激烈的競爭和尖銳的肘部而聞名,但哥本哈根以一種合作和創造性的探索精神蓬勃發展。哥本哈根時裝周理事會要求參與的品牌符合嚴格的生態意識和多樣性標準。與巴黎或紐約的殘酷氣氛不同,競爭可能像奧林匹克運動一樣,Popenhagen散發著一種熱情,協作的精神。這不僅僅是將自己的方式伸向頂部,而是互相提升。
當然,存在挑戰。預算緊張,資源有限,國際新聞報導並不能總是與米蘭或倫敦的媒體瘋狂競爭。但這是事情:在哥本哈根,這與與大型球員競爭並不是關於合作,創新以及最重要的是社區。這裡的設計師投入了彼此的成功,這也許就是為什麼它如此清爽真實的原因。哥本哈根及其酷炫的Scandi和北歐品牌的工作人員正在按照自己的方式塑造時尚的未來。
(圖片來源:由品牌和哥本哈根時裝週提供。設計師的圖像:Getty Images。)
丹麥設計師Stine Goya於2006年推出了同名品牌,一直處於哥本哈根現場的最前沿。該品牌在本賽季再次返回日曆,在2025年秋冬系列中展示了豐富多彩的,私密的外觀,充滿了手繪的花卉圖案和童趣般的奇蹟,以致敬季節,戈雅(Goya)對博物館的收購來看主持了演出。
對於那些不熟悉該品牌和您的工作的人,您在該行業工作了多長時間?
我在2006年創立了我的品牌,並在CPHFW上推出了A/W 2007。在2017年,我們幾乎同時慶祝了我們的10週年紀念日,因為我們對顏色的大量使用,自己製作的藝術作品以及大膽,雕塑以及女性化的風格和禮服獲得了國際突破。從那時起,我們一直在發展公司,並在全球200多個門中儲備了我們的本土市場(英國和美國),作為批發和自己的電子商務的重點市場。
您希望人們對時裝週後幕後發生的事情了解一件事?
團隊中的每個人都在努力工作,以確保一切都融合在一起,並創造一種特殊而連貫的體驗,為觀眾,買家和新聞提供了新的收藏以及其背後的敘述。我們始終努力將所有元素(新系列,陳列室,時裝秀,場地,音樂,模型,頭髮,化妝等)聯繫起來,以擴大演示文稿的講故事和內容創作。
我注意到哥本哈根許多品牌的一件事是,他們相互依靠,創意社區很豐富,幾個相同的製作團隊,佈景設計師,設計師,攝影師,甚至設計師彼此合作休假一周。感覺每個人都互相支持並共同努力。您可以在哥本哈根的創意社區分享有關品牌成功的任何特殊故事嗎?
與許多其他首都相比,哥本哈根是一個小城市。很小。我認為我們已經了解到,通過共同努力並在我們所有人都可以從責任上分享願景等的領域提供支持。我們變得更加強大,時裝週更具吸引力和有趣。當我們互相幫助並進行公開對話時,敢於做新事物,測試邊界等。我們本賽季在哥本哈根乘火車的4.5個小時的表演才成為可能,僅僅是因為我們互相支持,分享一個願景並相信它。它發生了。我們與CPHFW一起,設法將一群但強大的新聞界,有影響力的人和女性收購家帶到Aalborg,在令人驚嘆的藝術博物館Kunsten Modern Art Aalborg觀看我們的節目。
您希望人們本賽季從您的收藏中帶走什麼?
我希望他們在最夢幻的場景中看到一種女性,但仍然有趣而大膽的Stine Goya系列,以及在藝術,時尚和建築相遇時對我的重要性。
(圖片來源:由品牌和哥本哈根時裝週提供。設計師的圖像:Getty Images。)
Rikke Baumgarten和Helle Hestehave在哥本哈根時裝週期間一直是學生,現在是一名重量級擊球手,一直在合作了數十年。該品牌最近的系列“ Heartbeats”是該品牌的圖案和印刷戲劇的一課,其外觀上充滿了豹夾克,閃光的蕾絲開衫,當然還有一個若um菜的袋子表演(上賽季是足球)。
對於那些不熟悉該品牌和您的工作的人,您在該行業工作了多長時間?
我們從丹麥皇家學院畢業後,於1999年創立了該品牌。從Helle的臥室開始,其餘的就是歷史!
我很想听聽有關該系列和本季節目的更多信息,尤其是它與生產有關,並實際上是整個跑道奇觀。從構思到實際執行,該過程需要多長時間?
從我們開始在哥本哈根時裝週期間找到該系列的主題來展示該系列的主題大約需要一年的時間。我們展示的本賽季的收藏被稱為“心跳”,是一封信給自由奔放的個性,也是擁抱讓心臟跳動的東西的快感。它的靈感來自英國鄉村的寧靜魅力與更複古和鄉村時代的富有表現力之間的對比,該系列將珍貴的元素匯集在一起,以一種頑皮的“無規則”哲學。
在哥本哈根展示時,您發現什麼特別,創新或令人興奮?
哥本哈根是我們的家鄉。這是我們建立品牌的地方,因此對於我們在這裡展示我們的收藏很有意義。在哥本哈根時裝週期間,有一種真正的家庭感覺。看到每個人一個又一個季節都回來時,總是很高興,所以每次都感覺就像是一個小的聚會。
演出結束後,您期待要做的第一件事是什麼?
睡覺,吃和喝!並與我們的家人在一起。
(圖片來源:由品牌和哥本哈根時裝週提供。設計師的圖像:Getty Images。)
任何人都在旋轉表演中渴望坐下來,這是哥本哈根時裝週期間許多人的亮點。該品牌在國際上受到編輯和IT女孩的喜愛,經常結束慶祝活動的一周。自2018年以來,設計師Jeanette Madsen和Thora Valdimarsdottir一直掌管著Fête-Inspriend的成衣品牌,完全改變了該行業,並為更性感,更醜陋的斯堪的納維亞黨美學帶來了與Rotate的粉絲同步的途徑。
我很想听聽有關該系列和本季節目的更多信息,尤其是它與生產有關,並實際上是整個跑道奇觀。從構思到實際執行,該過程需要多長時間?
Jeanette Madsen:在演出之前,該過程以集思廣益的想法,素描設計以及與季節主題保持一致的織物開始之前就開始了。之後,我們開始發展 - 創建原型,完善細節…
Thora Valdimarsdottir:從那裡開始,真正的魔法發生在製作中。投放跑道表演的後勤工作並不是很小的壯舉,可以找到合適的場地,組裝團隊,協調配件和排練,然後確保一切都完美地流動。大約是四到六個月的激烈工作,但是在演出當天看到一切都融合在一起的腎上腺素使一切都值得。每個細節都很重要 - 從模型的步行到照明到音樂。這一切都講述了該系列的故事。
我注意到哥本哈根許多品牌的一件事是,他們相互依靠,創意社區很豐富,幾個相同的製作團隊,佈景設計師,設計師,攝影師,甚至設計師彼此合作休假一周。感覺每個人都互相支持並共同努力。您可以在哥本哈根的創意社區分享有關品牌成功的任何特殊故事嗎?
電視:有一種不言而喻的理解,我們都在一起。我覺得這真是令人難以置信,如何輕鬆地從節目中互相支持的其他品牌中發現設計師和創意。這種社區意識是使哥本哈根與其他任何地方有如此不同的原因。
老實說 - 你睡覺了嗎?
JM:這是一個非常激烈的時期,幾乎沒有睡覺就伴隨著該領土。在最終的配件,團隊簽到和不可避免的最後一分鐘變化之間,幾乎沒有一會兒停下來。精疲力盡只有之後才打入!
您希望人們本賽季從您的收藏中帶走什麼?
JM:我們希望人們在跑道上看到它們後想立即穿著碎片。造型也有些淡化,以實現那種輕鬆而優雅的斯堪的納維亞氛圍。
(圖片來源:由品牌和哥本哈根時裝週提供。設計師的圖像:Getty Images。)
Gestuz由Sanne Sehested於2008年成立,是哥本哈根時裝週日曆上最成熟的品牌之一。這個季節的重點是愛情故事,最值得注意的是自己內心的故事。在整個系列中都出現了浪漫,玫瑰色的印刷品,公司調味料和天生的女性氣質,這是Sehested統治是斯堪的納維亞半島頂級女設計師之一。
對於那些不熟悉該品牌和您的工作的人,您在該行業工作了多長時間?
我從15歲時就開始在一家服裝店工作。從那時起,我設法熟悉了該行業的許多方面,從設計到採購和銷售。在2008年,我很幸運能夠開始蓋斯圖茲(Gestuz),其餘的就是歷史。
當大多數人想像跑道展示時,他們會想像這些龐大,精心設計的場景和設計,數百名與會者和數十萬美元的預算,通常是由大公司支付的。哥本哈根顯示的大多數標籤都是獨立擁有的,並且自然而然地規模更瘦和真誠。在開始時裝週時,您發現自己是一個較小或獨立的品牌或創始人面臨哪些挑戰?
我對挑戰沒有太多考慮,因為我們從未嘗試過除此之外。但是,我認為它使我們能夠與更新,新興的合作夥伴一起工作,並找到需要以新方式創造力和思考的解決方案。我認為這實際上也與丹麥的心態以及我的工作方式相處得很好。緊密合作是更親密和必要的。
您的一天看起來像演出的早晨?您是否參加您參加的任何例行程序或預演儀式,以減輕壓力或為一天定下基調?
對我來說,最重要的是從一開始就在現場。我總是很早就醒來。對於我來說,看到整個場景正在建立,在後台嗡嗡作響,與我的團隊交談並試圖保持鎮定非常重要。在後台總是有如此良好的氛圍。我們與如此出色的團隊合作,每個人都很專業,做自己的事情,並保持壓力水平盡可能低。即使白天的神經積累,也可以將其全部付諸實踐真是一種榮幸。
演出結束後,您期待要做的第一件事是什麼?
與我的團隊一起慶祝和喝香檳!沒有我的團隊,這一切都是不可能的,我只想和他們一起度過一個夜晚。
(圖片來源:由品牌和哥本哈根時裝週提供。設計師的圖像:Getty Images。)
在認識麗貝卡灣(Rebekka Bay)之前,您可能會認出芬蘭品牌的標誌性花朵,這是背後的女人。儘管Marimekko在2021年春季Bay進入該品牌之前就已經出現了,但該品牌自到來以來就看到了新鮮空氣。異想天開的豐富多彩的花不僅是品牌設計精神的關鍵部分;在Bay和她的團隊中,他們是一種生活方式 - 跑道收藏或可持續的努力,該品牌開發了呼吸的Marimekko Collective。
經常說跑道表演是暴風雨前的安靜。您在Showtime之前經常在收藏中工作多長時間?
大約一年,但我認為我們傾向於工作的方式是一年流入了明年。因此,我認為大約一年的早期思考通常是:今年,我們專注於鮮花的解剖結構,因為我們慶祝Unniko週年紀念日,所以實際上很早就來了。
當然,哥本哈根時裝週就像馬里姆科科一樣,是可持續發展領域的先驅。該品牌以什麼方式將負責任的生產和周到的消費帶入跑道?
我認為,在質量和設計方面,始終以永恆的目標為目標。我們從不打算過度季節性或過度趨勢驅動。我認為我們的材料中已經有80%以上是收藏中的回收或有機物質,因此我們一直在探索新材料和創新。我們如何使事情變得更好?例如,我們已經開始使用藻類粘合劑來綁定印刷品和織物,並在我們的後端牢記圓形。
在哥本哈根,感覺很多品牌都是如此以社區為導向,並且通常使用相同的製作公司,設計師或其他元素來合作起作用。您有可以分享的特殊協作時刻嗎?
我認為您真的在談論一個重要的一點作為競爭對手。我認為我們將彼此視為同事。有一個真正的渴望,可以平等地對待每個人。我什至花了一些時間去看我所指導的一些年輕設計師及其本賽季的演出。我們承認彼此的辛勤工作。
您希望人們本賽季從您的收藏中帶走什麼?
在Marimekko,我們想為人們的日常生活帶來歡樂,這始終是我希望通過有意義,高質量的設計和風格所做的事情。當然,只有您才能定義對您的喜悅,但我真的希望我們能留下希望和樂觀的印象。能夠創建一場表演並將其融合在一起真是太神奇了,但是真實的真實時刻是當您看到該系列生活在街上時,您會看到我們的社區開始擁有它。
儘管服裝創意總監夏洛特·埃斯基爾森(Charlotte Eskildsen)長期以來一直從事時裝界,但直到她在2022年與索菲亞·羅(Sophia Roe)共同創立了該品牌的掌舵人,她才找到了自己的電話。在永恆的極簡主義和負責任的製作方面,該品牌的2025年秋冬節目中的每一刻都像是一位優雅,有意穿著的大師班。備受喜愛的輪廓,流暢的雪紡織物和聲明盒帽子是所有人都可以在演出結束後的那一刻都可以談論,而買家,編輯和有影響力的人都說這是該品牌成立以來最強的收藏之一。
您希望人們本賽季從您的收藏中帶走什麼?
這種極簡主義與簡單無關,而是意圖。我們收藏中的每一件作品都被設計為生活,成為某人故事的一部分。我希望人們能以我們的方式對時尚的方式感到輕鬆,優雅和責任感,而不是短暫的趨勢,而是自我表達的有意義的延伸。
當大多數人想像跑道展示時,他們會想像這些龐大,精心設計的場景和設計,數百名與會者和數十萬美元的預算,通常是由大公司支付的。哥本哈根顯示的大多數標籤都是獨立擁有的,並且自然而然地規模更瘦和真誠。在開始時裝週時,您發現自己是一個較小或獨立的品牌或創始人面臨哪些挑戰?
作為一個獨立品牌,每個決定都是無意的。我們與經過考慮的預算合作,因此我們必須在創造影響方面具有戰略性。沒有過多的空間 - 我們專注於工藝,正確的合作和講故事的方法,這種方法不依賴宏偉,而是基於真實性。找到合適的合作夥伴,他們在生產,可持續性和美學方面具有價值觀既是挑戰,也是創新的機會。
您的一天看起來像演出的早晨?您是否參加您參加的任何例行程序或預演儀式,以減輕壓力或為一天定下基調?
早晨是關於在旋風開始之前將自己紮根。我花點時間呼吸,查看最終細節,並與團隊進行檢查,以確保一切都保持一致。在背景中總會有一個播放列表播放 - 音樂設置了心情並保持能量流動。在踏上跑道空間之前,我提醒自己收藏的意圖。
老實說 - 你睡覺了嗎?
我們只是說睡眠是時裝週期間的奢侈品。這是腎上腺素,興奮和使我們振奮的最後一刻完美主義之間的微妙平衡。但是一旦演出開始,精疲力盡就會消失 - 至少直到晚餐為止。
(圖片來源:由品牌和哥本哈根時裝週提供。設計師的圖像:Getty Images)
Skall Studios是當代丹麥時尚品牌,體現了簡約設計,可持續性和永恆的優雅的完美融合。該品牌由朱莉(Julie)和瑪麗·斯庫爾(Marie Skall)姐妹姐妹(Julie and Marie Skall)於2014年創立,專注於創建高質量的,多功能的作品,這些作品在時尚和耐用性方面都經受了時間的考驗,同時保持了對使用皮革和無皮革設計的承諾。最重要的是,該品牌用自己的話說:“我們慶祝女性,工藝和創造力,製造不僅穿著的衣服生活在。”
您的一天在演出的早晨看起來像什麼?您是否參加您參加的任何例行程序或預演儀式,以減輕壓力或為一天定下基調?
這總是一個特殊的一天。最終的細節是分類的,每個人都扮演著自己的角色,完全沉浸在此過程中。我們總是從早晨開始,一起吃早餐,然後再跳入演出準備。一切都融合在一起時,空中充滿了興奮。
您希望人們對時裝週後幕後發生的事情了解一件事?
有很多興奮,但也有一種自然的緊張感。憑藉這麼多的品牌和新系列的目光,很難不感到壓力。也就是說,我們以前曾舉過很多次節目,而且我們已經熟練地執行它們,因此,令人驚訝的是,您實際上會看到我們在幕後保持涼爽。整個團隊都集中精力和對齊,確保一切順利進行。
我很想听聽有關該系列和本季節目的更多信息,尤其是它與生產有關,並實際上是整個跑道奇觀。從構思到實際執行,該過程需要多長時間?
該系列代表了一個無盡的愛情故事,這是對紡織品和工藝美景的深刻而持續的熱情。它以精緻的織物和對細節的細緻關注而創建,專門針對現代女性:強大,獨立,創造性,體貼和關懷。擁抱自己的個性並欣賞衣櫃的婦女,可以允許個性和言論自由的空間。在許多方面,這是向所有啟發我們一生和職業啟發我們的婦女的致敬,並繼續這樣做。該系列體現了詩歌和深度。詩歌反映在精緻的輪廓,複雜的細節和獨特的手工作品中,所有這些都深深地植根於Skall的DNA。花邊的飾邊,刺繡和微妙的玻璃珍珠觸感,感覺清晰可見卻又新想像。這個季節,我們介紹了為節日時刻設計的樣式,為我們的標誌性作品帶來了輕鬆而快樂的對立面。與往常一樣,紋理的羊毛織物層次引起了深度探索。
在製作演出時,該過程絕不是直線。這是創意合作和團隊合作的漫長旅程。這是要求的,但也令人難以置信的鼓舞人心,因為我們允許每次新想法出現。
在哥本哈根展示時,您發現什麼特別,創新或令人興奮?
在過去的幾年中,哥本哈根時裝週確實鞏固了其在國際時尚日曆中的地位,並且很想成為這一旅程的一部分。在家庭草皮上展示也非常有意義,我們可以邀請眾議院的朋友,國際媒體和有影響力的人,以及本地和國際買家進入我們的宇宙。演出後,我們珍惜歡迎我們的社區進入我們的世界的機會。