在為 2025 年的裝飾方案挑選桌子時,您所需要的只是一雙好的桌腳。設計生活等編輯們發現,最有趣的現代方案就像一種平衡行為——簡單的桌面由雕塑形式支撐,使這個元素成為作品中的佼佼者。

對於設計師來說,這是一個為他們的空間帶來藝術品質的想法。 「透過桌腳探索材質和形式絕對是當前設計中越來越受歡迎的趨勢,」室內設計師格雷格·納塔萊告訴我們。 “它提供了一種為極簡主義內飾增添深度和特色的方法,而又不會壓倒它們。”

雖然這感覺非常流行,它的根源在於一場始於 70 年代末到 1980 年代的運動。 「客戶渴望棱角更少、更平易近人的形狀,」設計師 Jen Talbot 表示同意。 “形狀符合 80 年代等時代的風格,但更新版本和更經典的設計。客戶想要新鮮和原創的東西,而家具系列是實現這一目標的一種方式。”

「為了這,我們使用了 80 年代的老式桌底座,最初有玻璃桌面,”珍·塔爾博特解釋道。 “我們用白色的灰燼重新設計,並將其固定在石頭底座上。”

(圖片來源:Brian Wetzel。設計:Jen Talbot Design)

這些作品體現了後現代主義家具的戲劇性和誇張性——探索設計中的不敬和機智,同時借鑒圓錐體和球體等圖形形狀。 「後現代主義的復興肯定會產生影響,設計師開始擺脫純粹的功能形式,擁抱物質性、紋理和形狀的發揮,」設計師格雷格·納塔萊告訴我們。

經典設計,例如,是這個想法的完美迭代——玻璃板平衡在各種雕塑石形式上——至今仍在使用。格雷格說:“柱狀石灰華和圓錐形底座設計具有古典元素,乾淨的線條和內斂的​​調色板也具有現代主義元素。” “它們是多才多藝的單品,因為參考的融合以及超越潮流的能力使它們成為永恆的。”

“受到後現代主義的影響,設計師開始擁抱物質性、質感和形狀的發揮。”

格雷格·納塔萊,室內設計師

「我們在 1stDibs 上為 Casigliani 咖啡桌購買了這款復古 Lella & Massimo Vignelli,但原來的玻璃桌面是直角邊緣的方形,」Greg 解釋道。 “我們用這種定制的弧形頂部替換了它,更適合家裡的所有曲線。”

(圖片來源:Dave Wheeler。設計:Greg Natale)

格雷格在整個項目中採用了諸如此類的家具創意,如上圖所示和餐廳在設計中捕捉到輕盈感。 「對業主來說,重要的是她的新家感覺美麗而寧靜,因此我們的目標是創造一種明亮、通風、感覺近乎空靈的空間,像這樣的玻璃表面有助於反射房間周圍的光線,產生發光的效果,”格雷格說。

「這「底座由銅綠錐體和一塊矩形天然石材組成,創造了這種迷人的懸浮幻覺,」設計師補充道。您認為合適的。

(圖片來源:Nicole Franzen。設計:Crystal Sinclair Designs)

當代設計師也藉鏡這些參考來設計新的家具。在上圖,紐約室內設計師 Crystal Sinclair 選擇了時裝設計師的入口長凳克里斯蒂安·西里亞諾 (Christian Siriano) 的主場,它藉鑒了座椅和桌子上這些雕塑般的後現代底座。

雖然這是一種讓人感覺優雅的設計趨勢,但我們也看到它滲透到更實惠的商店中,在某種程度上讓每個人都更容易接受這種風格的家具。

我們最喜歡的後現代靈感設計

價格: 1,048.60 美元

Anthropologie 的這款小咖啡桌抓住了潮流精神,並具有更有趣的吸引力。

價格: 329 美元

近乎圖騰風格的堆疊捲是這一趨勢的另一種體現,這款大理石印花混凝土邊桌使其價格實惠。

Hegi Design Studio Sphere 控制台

價格:22,319 美元起

Invisible 系列的這張桌子可能很昂貴,但其美麗的輪廓使其成為令人難忘的作品。

價格: 548 美元

這款橡木邊桌的有趣雕塑插件為這一趨勢帶來了新鮮感。

價格:4,275 美元

球形咖啡桌本身就是一種巨大的趨勢,Kathy Kuo 的這款設計為這個理念帶來了有機的品質。

價格: 319 美元

這款有趣的邊桌引入了這個想法,作為設計師外觀的微妙細節,掩蓋了其價格標籤。

價格: 1,498 美元

這款 Lulu & Georgia 咖啡桌擁有簡潔的幾何線條和錐形腿,具備後現代經典的所有要素。

價格: 499 美元

考慮其他「平衡」的咖啡桌底座,它們能帶來同樣的輕盈感和不羈感。

Oxley 咖啡桌,Arabescato Corchia 大理石

價格: 4,495 美元

這款 Soho Home 桌子是現代經典之作,為豪華客廳增添了許多酷炫的雕塑魅力。

趨勢的演變?

(圖片來源:Murray Orr詩人

這種對 80 年代後現代主義家具設計的詮釋有一種流暢和時尚的感覺,但為了與現代設計感性相結合,這種想法也感覺更加有機和原始。

以上設計由家具設計師和雕塑家創作奧利佛·斯彭德利,在當代工藝畫廊巴德展出,提出了類似的想法,但具有非常不同的物質性。

「我們注意到人們對材料的外觀和感覺非常相似的強烈渴望,」說詹姆斯·史蒂文斯巴德聯合創始人。 “無論是石頭、木材、金屬還是陶瓷,人們都傾向於更粗糙、更有機的狀態和飾面,而不是那些更拋光或精緻的飾面。”

(圖片來源:巴德的默里奧爾)

雖然這樣的設計有些原始,但它的工藝遠非原始——它們的設計是用專業的工藝結合在一起的,一直到最精細的細節。

「原始與精緻的平衡是強大的;一種可以強​​化另一種——這種張力使得奧利佛的作品尤其如此引人注目,」詹姆斯說。 「這些作品只能由人類想像力和雙手的奇特創造力來製作。當我們面對著我們的人性被機器和人工智慧所吞噬的可能性時,我們對這些作品的煉金術和魔力感到了更大的拉力,總的來說,它們是令人愉悅的、不可思議的、令人放心的人性化。


歸根究底就是如此。諸如此類的設計,無論是時尚的後現代理念還是我們所關注的原始手工製品,都不是基於家具通常的敷衍性質,即僅將腿和底座視為結構完整性的事後考慮。

它證明了我們的人性,以及我們對快樂和意外的追求。可以說,它翻轉了桌子——上面是生意,下面是聚會。