บนชั้นดาดฟ้าอันกว้างใหญ่ของ Ace Hotel ในซิดนีย์พร้อมทิวทัศน์เหนือเส้นขอบฟ้าของ Surry Hills มีร้านอาหาร Kiln ที่เพิ่งได้รับการออกแบบใหม่ทั้งหมดโดยฝีมือของ Fiona Lynch ดีไซเนอร์ชื่อดัง การออกแบบที่มีสีสันของเธอทำหน้าที่เป็นมาสเตอร์คลาสในการผสมผสานวัสดุที่ตัดกันกับเส้นเชิงมุมเพื่อสร้างพื้นที่ร่วมสมัยและน่าทึ่ง
เตาเผาซึ่งประกอบด้วยเลานจ์ พื้นที่ร้านอาหาร 2 แห่ง บาร์หลายแห่งและระเบียงกลางแจ้ง ได้รับแรงบันดาลใจจากอาคารซึ่งเดิมเคยเป็นอาคารค้าขายเสื้อผ้า และก่อนหน้านั้นก็เป็นเตาเผาเซรามิกแห่งแรกของออสเตรเลีย ผลลัพธ์ที่ได้คือการผสมผสานระหว่างพื้นผิวที่ตัดกัน โทนสีเอิร์ธโทน และเส้นเชิงมุมเพื่อให้ได้ลุคที่ดูเป็นมิตรและทันสมัย
'เราได้รับมอบหมายให้สร้างสรรค์สิ่งที่แตกต่างจากพื้นที่อื่นๆ ในโรงแรม' ฟิโอนา ลินช์ เจ้าของและผู้ก่อตั้งบริษัท Fiona Lynch Office กล่าว 'เราต้องการนำเสนอจุดชมวิวในพื้นที่ออสเตรเลียที่โดดเด่น ซึ่งสะท้อนวัฒนธรรม สีสัน และภาษาการออกแบบของออสเตรเลียผ่านเลนส์ของสไตล์อันเป็นเอกลักษณ์ของ Ace Hotel'
มันเป็นสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของผ้าที่งดงามในลวดลายที่สวยงาม ควบคู่ไปกับพื้นผิวที่แข็งกระด้างและเป็นมุม ซึ่งเราไม่สามารถพอได้
เราได้พูดคุยกับฟิโอน่าเพื่อเรียนรู้สิ่งที่มีค่าของเธอสามคนบทเรียนเกี่ยวกับวิธีการผสมวัสดุและพื้นผิวเพื่อให้ได้รูปลักษณ์ที่เหนียวแน่นเพื่อให้คุณนำไปทดสอบได้
1. ตัดกันวัสดุเพื่อให้ดูเป็นชั้นๆ
(เครดิตภาพ: ปาโบล เวก้า)
สำหรับบทเรียนเกี่ยวกับพื้นผิวแบบเลเยอร์ คุณไม่จำเป็นต้องมองไปไกลกว่านี้เตาเผาห้องนั่งเล่น (ตามภาพ) เบาะนั่งสไตล์เย็บปะติดปะต่ออันนุ่มนวลบนเบาะนั่งสีสันสดใสตัดกันกับตกแต่งภายในด้วยไม้และหิน
'วัตถุที่เป็นชั้นเป็นจุดเด่นของสตูดิโอของเรา ซึ่งเห็นได้จากการผสมผสานระหว่างไม้และโลหะกับหินและสิ่งทอที่ใช้ในโครงการเตาเผา' Fiona จากกล่าวสำนักงานฟิโอน่า ลินช์- 'การสัมผัสที่ผสมผสานกันของวัสดุเหล่านี้ (แม้จะคาดไม่ถึงก็ตาม) เป็นสิ่งที่คุ้นเคยในขณะเดียวกันก็ให้ความแตกต่างระหว่างสภาพแวดล้อมทางธรรมชาติและสภาพแวดล้อมที่สร้างขึ้น'
แม้ว่าวัสดุจะตัดกันอย่างสิ้นเชิง แต่รูปลักษณ์โดยรวมก็ยังสอดคล้องกับความรู้สึกอบอุ่นและผ่อนคลาย คนรวยตัวผ้าสะท้อนถึงส่วนเน้นของหนังบนเก้าอี้ ซึ่งเข้ากันได้อย่างสวยงามกับความอบอุ่นของไม้ที่อยู่รอบๆ จากข้อมูลของ Fiona แนวคิดเกี่ยวกับแนวคิดการมิเรอร์นี้เป็นกุญแจสำคัญในการสร้างเจลวัสดุที่ตัดกันซึ่งกันและกัน
'เป็นการจับคู่ที่สามารถสร้างขึ้นภายในการตกแต่งภายในที่อยู่อาศัยโดยใช้เบาะหรือสิ่งทอกับวัสดุที่แข็งและเป็นธรรมชาติมากกว่า เช่น ไม้ หิน หรือโลหะ เช่น ทองเหลืองและเหล็ก และยังสามารถปรับให้อ่อนลงได้ด้วยการใช้สี' เธออธิบาย 'เราใช้วัสดุผสมที่คัดสรรมาอย่างดีเพื่อสร้างบรรยากาศที่อยู่เหนือพื้นที่'
2. นำแรงบันดาลใจจากสภาพแวดล้อมทางธรรมชาติมาใช้กับชุดสีของคุณ
(เครดิตรูปภาพ: Anson Smart)
เมื่อทดลองกับผ่านวัสดุผสม ไม่ควรมองข้ามการใช้สี หากคุณกำลังสงสัยที่จะเชื่อมโยงการออกแบบของคุณเข้าด้วยกัน Fiona แนะนำให้นำแรงบันดาลใจจากสภาพแวดล้อมทางธรรมชาติของคุณ
'เราใช้สีผสมกัน ตั้งแต่สีอุ่นไปจนถึงสีเย็น ซึ่งเปลี่ยนผ่านพื้นที่ต่างๆ ทำให้เกิดคราบแต่ละสี' เธออธิบาย 'สีต่างๆ ชวนให้นึกถึงภูมิทัศน์ของออสเตรเลียด้วยจานสีที่ได้รับแรงบันดาลใจจากเฉดสีเรืองแสงของประเทศ และรวมถึงผนังเรซินสีน้ำเงินที่โดดเด่น การตกแต่งแบบออมเบรที่ปรับให้เข้ากับการเล่นแร่แปรธาตุ และรายละเอียดการออกแบบอื่นๆ ที่ทรงอิทธิพล
สีพื้นของเตาเผาสะท้อนให้เห็นในทุกพื้นผิวตั้งแต่พื้นถึงเพดาน สิ่งนี้ช่วยให้พื้นที่ดูเป็นเนื้อเดียวกันแม้จะใช้วัสดุและพื้นผิวต่างกันก็ตาม
'ในบ้านของคุณเอง การสร้างโครงร่างที่สะท้อนถึงสิ่งที่อยู่นอกหน้าต่าง ในบริเวณใกล้เคียงตามธรรมชาติ หรือบนเส้นขอบฟ้าของคุณเป็นแรงบันดาลใจที่เหมาะกับท้องถิ่นเมื่อพูดถึงเรื่องสีสัน' Fiona กล่าว ด้วยวิธีนี้ ไม่เพียงแต่ความรู้สึกที่เหนียวแน่นจะไหลเวียนไปทั่วบ้านของคุณในขณะที่พื้นที่เปิดออก แต่ยังทำให้ขอบเขตภายในและภายนอกไม่ชัดเจนอีกด้วย
3. ใช้รูปทรงเชิงมุมและเส้นสายที่สะอาดตา
(เครดิตรูปภาพ: Anson Smart)
แม้ว่าเทรนด์ได้ครอบงำการออกแบบในปีที่ผ่านมา เส้นสายที่สะอาดตาได้พิสูจน์แล้วว่าเป็นคลาสสิกเหนือกาลเวลา ในการออกแบบของฟิโอน่า เธอใช้รูปทรงเชิงมุมเพื่อสร้างเฟอร์นิเจอร์ทรงเรขาคณิตที่สร้างรูปทรงเทสเซล
เส้นที่รุนแรงเหล่านี้เข้ากันได้ดีกับพื้นผิวหินบนบาร์ ขณะเดียวกันก็ชมเชยพื้นที่ที่นุ่มนวล เช่น ที่นั่ง ผ่านการตัดกันโดยตรง 'การออกแบบของเรามุ่งเน้นไปที่ความยืนยาวและความอมตะ ดังนั้นสำหรับเรา มันเกี่ยวกับการเคารพพื้นที่และคุณลักษณะทางประวัติศาสตร์ที่อยู่ภายใน' ฟิโอนากล่าว
ทิวทัศน์อันน่าทึ่งจากพื้นที่รับประทานอาหารสูง 18 ชั้นเผยให้เห็นส่วนหน้าอาคารหินทรายของสถานี Central รางรถไฟโดยรอบ และใบเรือเดียวของโรงละครโอเปร่าที่อยู่เลยออกไป มุมมองเหล่านี้เป็นแรงบันดาลใจในการออกแบบที่นั่งจัดเลี้ยงรอบๆ ห้องรับประทานอาหารของ Fiona
'ความเหลี่ยมมุมของเฟอร์นิเจอร์อื่นๆ บางส่วนถูกสร้างขึ้นโดยใช้ไม้พื้นเมืองจำนวนมากในออสเตรเลีย' ฟิโอน่ากล่าวเสริม 'พื้นและบาร์หินที่โดดเด่นของออสเตรเลียได้รับแรงบันดาลใจจากประติมากร Isamu Noguchi ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของการใช้รูปทรงเรขาคณิตที่น่าสนใจในรูปแบบที่นุ่มนวล ด้วยวัสดุที่มักจะทนทานมากกว่า'
รูปร่าง (และสี) ที่คล้ายกันยังสะท้อนอยู่ในเอฟเฟ็กต์สีที่กระเด็นบนแผ่นผนังในพื้นที่รับประทานอาหาร การออกแบบของ Fiona มีเป้าหมายเชิงนิเวศน์เป็นแนวหน้ามาโดยตลอด ผ้าพิมพ์ด้วยมือที่ออกแบบตามความต้องการนี้ผลิตขึ้นโดยใช้เม็ดสีจากวัสดุเหลือใช้
'ทีมงานของเราเก็บกู้วัสดุจากสถานที่ก่อสร้างจริง จากนั้นบดขยี้ขยะนี้เพื่อสร้างเม็ดสีชนิดแรก' เธอตั้งข้อสังเกต ใครบอกว่าคุณต้องเสียสละความงามเพื่อความยั่งยืน?
