最新一届巴黎巴塞尔艺术展在新装修的巴黎大皇宫上亮相已有近两个月的时间，现在展会已准备好登陆佛罗里达州最时尚的目的地，迎来新一届的巴塞尔迈阿密艺术展。
2024 年迈阿密巴塞尔艺术展将于 12 月 5 日星期四举行独家开幕式，并于 12 月 6 日至 8 日正式向公众开放，届时将有来自 38 个不同国家的 286 家备受赞誉的画廊齐聚阳光之州会议中心（计划参加吗？预订您的住宿在为时已晚之前）。分为七个主题板块—— 包括经络，一个致力于大型沉浸式艺术品的展示柜，诺瓦，对过去三年内创作的艺术品进行全新审视，以及职位，2024 年迈阿密巴塞尔艺术展为年轻画廊及其新兴人才提供的平台 — 连同公共项目，它将在新年之际展示最新的艺术创新、趋势和当前正在重新定义创意场景的关注点。
作为 2024 年迈阿密艺术周日历的一部分，2024 年迈阿密巴塞尔艺术展在全市范围内跨学科举办约 20 个卫星博览会，这些博览会要么已经全面展开，要么将在未来几天开幕，2024 年迈阿密巴塞尔艺术展在该市 12 月文化活动中发挥着引领作用。盛宴。为了确保您不会错过城市周围发生的任何附带活动或免费展览，我们精心策划了一系列在迈阿密展出的必看装置作品，无论是在突破边界的迈阿密设计展，还是在当地博物馆或其他地方。
1. 乔什·阿伦森 (Josh Aronson) 在卡特琳娜酒店及海滩俱乐部举办的“佛罗里达男孩”演出
乔什·阿伦森 (Josh Aronson) 的大型漂浮纺织品演绎佛罗里达男孩装饰迈阿密历史悠久的卡特琳娜酒店的大堂。
（图片来源：莫妮卡·麦吉文）
1732 Collins Ave, 迈阿密海滩, FL 33139, 美国
酒店并不是您在 2024 年迈阿密巴塞尔艺术展上通常会选择的目的地，无论如何，酒店并不是您发掘城里最好的装置作品的目的地。尽管如此，出生于加拿大、现居佛罗里达州的摄影师 Josh Aronson 的首个大型公共艺术装置将于 12 月 12 日在该市历史悠久的卡塔利娜酒店和海滩俱乐部展出，值得添加到您的 2024 年迈阿密艺术周行程中。
他最近的系列的一部分佛罗里达男孩,春天是一幅半透明的织物印花，描绘了一群朋友在海上沐浴。现在，它漂浮在标志性酒店的两层窗户前，它像其他艺术品一样捕捉到了阳光之州的活力，描绘了青春的轻松、温暖和“地狱”本质。同样值得一看的还有艺术家同期的群展，揭示权力：检验影响力，在迈阿密 Green Space 开放至 2025 年 3 月。
2. 迈阿密河旅馆阿尔科瓦迈阿密酒店
第 1 张图片（共 2 张）
437 SW 2nd St, 迈阿密, FL 33130, 美国
作为当代设计界最具颠覆性、蓬勃发展的现实之一，游牧平台 Alcova 在米兰和迈阿密的亮相是艺术和室内专家议程上最受期待的活动之一。由 Valentina Ciuffi 和 Joseph Grima 创立的策展项目在 2024 年迈阿密艺术周期间接管了该市历史最悠久的酒店迈阿密河畔酒店 (Miami River Inn)，让您有机会熟悉其中的一些平台人才，包括新兴和知名品牌。该活动拥有 40 多家参展商，毫无疑问是与 2024 年迈阿密巴塞尔艺术展同期举办的最具特色的活动之一，这也得益于举办地所在的热带地区。
我个人最喜欢的最新款 Alcova 版本中，有一种空灵舒缓的效果最后的事情，对艺术家和设计师Cindy Hsu Zell、Devin Wilde、Jialun Xiong、Mary Ratcliffe Studio、Vy Voi Studio和Xiaoyan Wei的作品进行了调查，他们的情感创作将功能性和故事性结合在一起；以及女士们先生们工作室和丹妮拉·弗里德曼的合作Invento精神：适应性创造力的集体实验是“古巴精神”的物理、有趣的体现，体现在从重新利用的发现材料中获得的古怪、分层的彩色作品中。
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3. 迈阿密设计的未来完美
（图片来源：乔·克拉姆）
设计迈阿密，展位号 G16 1901 Convention Ctr Dr, 迈阿密海滩, FL 33139, 美国
如果说 The Future Perfect 在迈阿密设计展上的展示展示了一件事，那就是，当谈到创造力时，确实没有任何限制。受到展会总体主题的启发蓝天以 David Alhadeff 创立的两岸当代设计画廊为主题，邀请参观者走进由两部分组成的金色创作挂毯，这些挂毯上有 20 多位艺术家和设计师的签名，其中包括冉冉升起的新秀和全球知名的人才。
展览前半部分展出的作品以其令人振奋、富有想象力的氛围而脱颖而出，其中包括克里斯·沃尔斯顿 (Chris Wolston) 的生物般、有趣的作品筒仓触摸我扶手椅上覆盖着他标志性的“Nalgona”手，同系列的装饰充满活力的咖啡桌，Lindsey Adelman 定制的雕塑照明，以及 Sophie Lou Jacobsen 永恒优雅的玻璃制品，探索了当今设计景观的表达广度。与此同时，展位的第二侧展示了新德里艺术家维克拉姆·戈亚尔 (Vikram Goyal) 的非凡手工艺。在他在美国迈阿密设计展上的首次亮相中，这位训练有素的工程师展示了他精心装饰的家具和装饰件，这些家具和装饰件的灵感源自古印度和波斯的遗产和自然，具有史诗般的风格。生命花园作为他的佼佼者。
4.迈阿密巴塞尔艺术展的对接艺术，Jungle Plaza
3801 NE 1st Ave, 迈阿密, FL 33137, 美国
自从我第一次见到他们以来，我就一直痴迷于米兰视觉艺术家 Alex Valentina 的超现实数字艺术作品，这些艺术作品似乎属于他们自己的维度。值此 2024 年迈阿密巴塞尔艺术展之际，他将他动人且引人注目的愿景带到阳光之州的设计之都相亲的艺术，由 Highsnobiety 和 Bumble 共同组织的沉浸式艺术装置。
今年早些时候，瓦伦蒂娜 (Valentina) 的作品曾在时代广场标志性的霓虹灯横幅上展出，现在他将其异想天开的艺术作品带到了迈阿密设计区的丛林广场 (Jungle Plaza)，该作品将在那里展出至 12 月 8 日。就像，奇幻世界是日常生活艰难的完美解药。
5. 迈阿密设计中心的 Objective Gallery
萨姆·克莱米克 (Sam Klemick) 奇特的厚重贝尔椅
（图片来源：布莱恩·吉多）
设计迈阿密，展位号 G191901 Convention Ctr Dr, 迈阿密海滩, FL 33139, 美国
我对萨姆·克莱米克 (Sam Klemick) 夸张而舒适的家具的钦佩在我为她的作品撰写的简介中体现得淋漓尽致，这是我作为我们的一部分的一部分。八月，但她参加今年的迈阿密设计展只是证实了她是每个业内人士和室内爱好者都应该关注的名字。 Objective画廊在展会集体群展的一部分，所有的设计都是当代的，只要它还活着，她的接地贝尔椅的新版本，是从她从洛杉矶当地建筑工地采购的升级木材中获得的，让我们一睹她独一无二的“木雕内饰”实践，以及她对功能性的和平帮助理解设计。
克莱米克的奇特作品与杰夫·马丁、夏洛特·金斯诺斯、卢克·马兰、杰克·西蒙兹、托尔·罗斯柴尔德·内里亚、詹姆斯·肖、贾斯汀·曹、迈克尔·奥茨和刘曦的贡献一起受到关注：新兴的国际艺术家，尽管使用不同的媒介，但分享对负责任的生产实践感兴趣，并渴望为精心制作的杰作注入自己的生命。
6. 2024 年迈阿密巴塞尔艺术展经络板块
第 1 张图片（共 2 张）
2024 年迈阿密巴塞尔艺术展，Meridians 展区 1901 Convention Ctr Dr, 迈阿密海滩, FL 33139, 美国
亚斯米尔·雷蒙德 (Yasmil Raymond) 策划的《子午线》是 2024 年迈阿密巴塞尔艺术展上我最喜欢的展区之一，它通过将焦点转移到以超现实规模创作的艺术家身上，将当代艺术推向了前所未有的高度。
本届博览会的这一部分汇集了美国传奇雕塑家爱丽丝·艾科克（Alice Aycock）、秘鲁摄影师罗伯托·瓦卡亚（Roberto Huarcaya）和中国艺术家朱金石（Jinshi Zhu）等 18 位国际知名人士创作的令人印象深刻的雕塑、纺织、绘画和装置作品，共有 20 家画廊参展。是一个让人迷失的地方。巨大的挂毯、从地板到天花板、高耸的纸灯笼、墙壁大型壁画等等将吸引观众对身份、遗产和气候危机进行反思，同时庆祝创意表达的无限力量。
7.塞西莉亚·维库尼亚 (Cecilia Vicuña) 的“Quipu Gut”，迈阿密佩雷斯艺术博物馆
（图片来源：Feodora Pallas © 2024 Cecilia Vicuña / 纽约艺术家权利协会 (ARS)。由艺术家、迈阿密佩雷斯艺术博物馆以及纽约、首尔和伦敦立木画廊提供）
1103 Biscayne Blvd, 迈阿密, FL 33132, 美国
2022 年秋季，智利诗人兼艺术家塞西莉亚·维库尼亚 (Cecilia Vicuña) 在伦敦泰特现代美术馆 (Tate Modern) 的涡轮大厅装置作品让公众着迷，之后又在迈阿密佩雷斯艺术博物馆 (Pérez Art Museum) 展出了她令人心酸的大型结状结构，基普肠，她正在进行的个展（截至 8 月 10 日）。借鉴古老的安第斯通信技术基普（盖丘亚语中的“结”）是一种依靠打结的绳子来存档信息的做法，在南美殖民时期被西班牙人定为非法，这位著名艺术家为 50 条三十三英尺长的血丝赋予了生命。 -红色未纺羊毛，她认为这反映了受迫害人民被遗忘的历史、土著编织实践、仪式和环保活动。其结果是一部诗意的、漂浮的杰作，鼓励我们深入事物的表面——无论是社会的权力结构、气候危机还是被遗忘的传统。
8. 迈阿密设计区的孟菲斯迈阿密
安装视图孟菲斯迈阿密，由 Capsule 和在线设计市场 Basic.Space 共同主办的受孟菲斯米兰启发的展览
（图片来源：Capsule 和 Basic.Space 提供）
88 NE 39th St, 迈阿密, FL 33137, 美国
如果您偶然发现了我的综述，你可能知道我现在是多少孟菲斯米兰球迷。幸运的是，对于那些和我一样欣赏 1980 年代大胆设计运动的人，以及本周恰好在城里的人，总部位于米兰的杂志和策展平台 Capsule 正在通过一场引人注目的新展览重新点燃这一著名现象，孟菲斯迈阿密。该展示与在线设计市场 Basic.Space 合作制作，意大利知名品牌孟菲斯米兰 (Memphis Milano) 和美国艺术家凯瑟琳·伯恩哈特 (Katherine Bernhardt) 齐聚迈阿密设计区，举办一场充满色彩和欢乐的高端工艺的独家活动。
值此之际，伯恩哈特推出了全新的限量版地毯系列，每款地毯都融入了孟菲斯米兰标志性作品的“流行超现实主义”精髓。融合了该运动创始人、意大利先驱埃托雷·索特萨斯 (Ettore Sottsass) 的标志性设计与当地灵感的细节，例如演出的“泡泡糖”背景——致敬迈阿密 Arquitectonica 设计的粉红屋 (Pink House)——孟菲斯迈阿密这是重新唤起您对开创性设计风格的钦佩或第一次爱上它的绝佳机会。与 Bernhardt 颠覆性的艺术品和新鲜制作的地毯并列的是孟菲斯米兰最著名的一些作品，包括 Sottsass 设计的 Carlton 书架和 Tahiti 灯、Michele De Lucchi 设计的 Flamingo 咖啡桌和 Riviera 椅子，以及 Marco 设计的玻璃和瓷器。扎尼尼、马丁·贝丁和娜塔莉·杜帕斯奎尔。
所有商品均可在现场购买，也可通过 Basic.Space 在线购买，孟菲斯迈阿密还为您提供了将它们变成您自己的机会。与本次展示同时进行的，伯恩哈特以孟菲斯风格为基础的一系列异想天开的新画作将在 2024 年迈阿密巴塞尔艺术展上亮相，作为卓纳画廊 (David Zwirner Gallery) 展位的一部分。
如果您认为艺术和设计灵感仅限于当地画廊、博物馆和陈列室的墙壁，我们精心编辑的和即将证明你错了。在我们的任何特色目的地停下来补充能量，享受奢华的多感官美食体验。
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