時尚現況：定義 2024 年時尚的 7 大轉變

歡迎來到風格狀態，一份年度報告，作為我們版本的“國情咨文”，我們縮小範圍，不僅關注什麼目前正在流行，但是為什麼某些事情已經突破了。

a 是什麼意思與青年領導的激進運動有關嗎？經濟能否成為下個賽季回歸極繁主義的驅動力？做崛起預示著經濟衰退的開始？讓我們面對現實：時尚從來都不是憑空存在的。雖然很容易想像時尚編輯團隊聚在一起炮製接下來會很酷的東西，但現實是，有很多因素在流行文化和社交媒體的影響下對趨勢週期發揮影響力。的影響——我們只能說，2024 年在服裝和地緣政治方面都為我們帶來了很多需要解開的東西。

當然，時尚作為社會鏡子的概念並不新鮮。幾個世紀以來，它一直被用作一種工具,，以及歸屬感。無論我們是否願意承認，我們穿的衣服比我們用語言所能表達的更能說明我們是誰和我們看重什麼，從暴露我們屬於哪一代人的腰圍到我們的著裝方式對於某些適應那些「明白」的人。它也可以成為經濟狀況的有力指標。裙擺指數是一個長期持有的理論，即裙子長度根據經濟實力而上升和下降，雖然這不是一個硬性規定，但股市仍然像趨勢週期一樣對我們的感受和情緒敏感，證明時尚從來不僅僅是時尚。它一直是我們集體情緒的晴雨表。在這裡，我們將注意力轉向定義 2024 年風格的七個高層轉變，以及它們如何反映我們周圍的世界。

讓我們回到 2004 年。無論是奧爾森雙胞胎和他們的照片或是西耶娜米勒(Sienna Miller) 的格拉斯頓伯里(Glastonbury) 服裝，我們最喜歡的時尚明星經常被狗仔隊拍到穿著褶邊、麂皮、厚底坡跟鞋、手帕裙邊、牛仔布和雪紡的混合裝。快進到 20 年後，波西米亞風格再次回到菜單上，這在很大程度上要歸功於。創意總監 Chemena Kamali 的首秀展現了現代波西米亞的願景，在秀場內外立即引起轟動——一線明星的認可到幫助鞏固了 Chloé 作為新“It”品牌的地位，並為整個波西米亞風格潮流創造了光環效應，根據 Lyst Index，2024 年第三季度“波西米亞”的搜尋量增長了 82%。市面上的其他產品包括愛馬仕 (Hermès) 及其酷女孩木底鞋、伊莎貝爾瑪蘭 (Isabel Marant) 的品牌重塑以及狡猾的崛起和寶石首飾，尤其是 Elsa Peretti 與 Tiffany & Co 合作的廣受追捧的系列的影響。

趨勢週期可能不是波希米亞復興的唯一因素。 2000 年代中期的政治格局也可以解釋這種相似之處。 2004年，該國仍深受911攻擊的影響，而且剛入侵伊拉克，在外交政策、移民和國土安全等議題上的政治分歧正在加深。也許這聽起來很熟悉，因為目前在我國，對烏克蘭和加薩戰爭的支持正在激烈爭論。但這並不是波西米亞風格第一次作為全球政治氣候的反映而出現。事實上，自由奔放的美學起源於 20 世紀 60 年代末，這個時代普遍被政治抵抗和反文化運動所定義，這些運動是對越戰的回應。那時，是伍德斯托克音樂節和披頭四。 2000 年代中期，是 Chicks（以前的 Dixie Chicks）和 Glastonbury。如今，這是一系列全國性的校園抗議活動和 Z 世代領導的反對警察暴行、政治暴力、氣候變遷和言論自由等的運動。

豐裕！浪漫！戲劇！在宏觀層面上，風格正從堅定的極簡主義時代轉向現代極簡主義的新篇章，而這種美學轉變的根源在於。如果 20 年趨勢週期可信，那麼這將標誌著 2020 年代中期流行風格的全面轉向，並且可以理解為什麼現在會再次回歸無拘無束的極繁主義，因為它在 2020 年代中期基本上沒有出現。時尚。這種現像在 Saint Laurent 上體現得最為明顯，設計師 Anthony Vaccarello 標誌性的時尚剪裁被色彩和質感爆炸性的錦緞夾克所取代，搭配荷葉邊緞面半身裙和高領蕾絲上衣。在其他地方，它看起來像彩虹色的珍珠母貝夾克、裝飾鉛筆裙和奢華的掛毯印花夾克，所有這些都標誌著一種更加宏偉和華麗的風格方式，無可否認地給人一種新鮮感。

從美學角度來看，這些極繁主義造型的興起是以一種非常具有 80 年代風格的方式完成的，包括強肩夾克、印花和色塊，以及大量的荷葉邊和層次感。很難不注意到 80 年代對時尚的整體影響與現在和 40 年前的經濟狀況之間的關聯。一個小小的歷史教訓：80 年代初期是由金融衰退和通貨膨脹所定義的，正如我們所知，極繁主義往往出現在金融危機時期，因為時尚透過旨在點燃我們的情感並刺激我們的多巴胺的設計來應對經濟困難受體。看看 2008 年金融危機後的現象就知道了，隨著設計師透過鮮豔的色彩和圖案來慶祝財富，極簡主義時尚開始流行。幾年前大流行期間鮮豔色彩的興起也是如此。那麼，現代的極簡主義是應對當今通膨的答案嗎？可能吧。但我們知道的一件事絕對是正確的，那就是到 2025 年春天，整體情緒將是「多即是多」。

我們已經確定政治和經濟影響著我們的穿著方式，但更強大的是時尚和流行文化之間的聯繫。有時這比不明顯更明顯，但我們觀看的電影和電視節目以及我們聽的音樂在每一季的「流行」中扮演著不小的角色。今年夏天，Charli XCX 的專輯《Brat》的影響無可避免——無論是服裝和美容產品中特殊的電綠色色調的迅速崛起，還是這張專輯引發的數以百萬計的迷因和病毒式網路瞬間之一。但《Brat》專輯只是時尚和美容美學中更大的反叛趨勢的最新例子。

讓我們回到2023 年底，當時“乾淨女孩”的美學是社交媒體上最大的美學之一，提倡光滑的背部髮型、淺粉色緊身褲、每天早上6 點的普拉提，以及對“乾淨女孩”意義的全面嚴格定義。馬德·拉普爾塔數據但使其時尚報告稱，從 2024 年初開始，這種趨勢的受歡迎程度開始下降，而且速度迅速下降。她在 1 月 22 日進行的一項分析顯示，隨著以濃密頭髮、紅色指甲和人造毛皮大衣定義的「黑幫妻子」造型開始取而代之，這種趨勢每天下降 16%。 Lapuerta 證實，這一流行趨勢每天上漲 4%，這是消費者對這一趨勢所代表的嚴格和克制的直接拒絕。取而代之的是一種「女性不需要遵守任何規則」的觀念。它是關於凌亂、不完美和脆弱的，這體現在凌亂的頭髮、未做的指甲和前衛的皮革單品與休閒白色背心的混合上，這些趨勢引發了“黑幫妻子”和“小子夏天”等趨勢。對這一轉變的進一步解讀表明，它與流行文化之外的許多因素有關：地緣政治動盪、經濟不確定性、對社會規範的抵制。

安靜的奢華已經過時了。「老錢」大行其道。數據顯示，Z 世代非常關注這些地位象徵。其中最明顯的是穀倉大衣，這是傳統的英國主食，本季上漲了225%，它代表了鄉村的某種生活方式——穿上它會讓你想像擁有一處莊園、住在農場以及其他顯著的鄉村標誌。卡洛琳·貝塞特·肯尼迪風格的情緒板圖像再次出現在社交媒體上，並激發了復古策展的靈感，而瑞恩·墨菲主演的根據她和小肯尼迪的生活改編的電視劇也隨之發布。就連傳統品牌也風靡一時。 Ralph Lauren 在本季的Lyst 指數中名列第14 位，得益於溫布頓和奧運的活躍度，參與度飆升了151%，而Loro Piana 以前不為年輕購物者所熟知，但在Z 世代的心目中繼續佔據重要地位它的 Rebecca 平底鞋和 L19 包包等產品都躋身最佳著裝名人行列。當你考慮到文化影響時索爾特本和演替，以及對網球核心的壓倒性需求，它加起來有一件事：年輕一代可能不太可能購買房屋或擁有財產，但利用經典的財富象徵是一種激發幻想的方式。

我們的購物習慣也說明了許多問題。奢侈品市場中出現了一個新的小規模商品類別，它邀請了一些對預算更加敏感的新受眾參與設計師品牌購物。手袋飾品雖然很小，但它已成為社會與奢侈品關係轉變的指標。沒有比當下時刻更好的例子了，它向我們表明，這種趨勢的回歸是文化中正在發生的事情的縮影。包包飾品是其中的一部分，是的，但定義服裝的配件，如優雅的藥盒帽、個性腰帶、超大耳環和雕塑般的馬尾辮袖口都是這一新興類別的例子。我想到了一種叫做口紅效應的經濟理論。這個想法是，在經濟低迷時期，消費者會花更多的錢購買更小、更實惠的奢侈品，以此作為參與他們心儀的品牌和設計師的一種方式，而不是打開錢包進行更大的投資購買。

在社群媒體上，出現了一種走向個人風格和超級個人主義的運動。這方面的例子包括 Miu Miu 風格的包款吊飾和運動鞋 DIY。 Prada 和 Miu Miu 25 春夏系列展現的是個人主義和實驗性，而不是像秀場那樣具有凝聚力。許多設計師提出的是如何穿著的想法，而不是要追隨的趨勢。在演算法時代，個人風格正在蓬勃發展，這是對社群媒體內容千篇一律的回應。就個人風格而言，個性化呈現爆炸性成長。無論這意味著嘗試用不同顏色的鞋帶DIY運動鞋，甚至為它們增添魅力，還是利用刺繡——只要看看具有諷刺意味的LL Bean船和托特包，人們就可以繡上從名字首字母到流行的網路短語的所有東西——我們正在人們將會看到更多有創意的方式來個性化他們的外表，特別是透過家庭和 DIY 方法。今年的事實證明，我們在時尚選擇中對個性有著巨大的需求，事實也確實如此。這個主題到 2025 年只會變得更加強烈。

企業核心的演變是我們稱之為軟實力的趨勢。封鎖結束後，人們對朝九晚五穿西裝或任何適合辦公室的套裝而不是運動褲的概念感到非常興奮。 2025 年春季，設計師開始軟化這種美學下曾經尖銳的剪裁，在某些情況下超越傳統西裝，為現代上班族打造衣櫃，他們想要看起來適合工作，但仍然別緻和舒適。以流暢而超大的剪裁為特色，如Saint Laurent、Ferragamo 和Bottega Veneta 的2025 春夏秀場上所見，超大廓形和對辦公室著裝的致敬，讓人想起80 年代中後期的權力和影響力以及炫耀的財富。這也是女性大量進入勞動市場並形成自己的經濟獨立和社會自由意識的時期。